"Ik wil begrepen worden door mijn land." Hoe de schuine regen Majakovski passeert, ik wil begrepen worden
Opmerking
In de originele versie: in het manuscript en in de eerste publicaties eindigde het gedicht met een strofe;
Ik wil door mijn land begrepen worden, maar als ik niet begrepen wordt, dan zal ik als een regenbui door mijn geboorteland trekken.
Deze regels, vijf jaar vóór het tragische einde geschreven, zijn veroorzaakt door een uiterst intense literaire strijd en de omstandigheden van de persoonlijke biografie van de dichter in de afgelopen jaren. Dergelijke gevoelens waren niet organisch inherent aan het wereldbeeld van de dichter, dat vooral tot uiting kwam in het onderstaande gedicht: zie regels. ‘Ik wil dat een veer wordt vergeleken met een bajonet’, enzovoort. Bij het voorbereiden van de tekst van het gedicht voor de eerste publicatie in de cyclus verwijderde Majakovski de bovenstaande strofe. In 1928 keerde hij opnieuw terug naar deze regels en legde hij de reden uit waarom ze uit de tekst van het gedicht werden uitgesloten: 'Meer tendentieuzer', schreef hij aan een aspirant-dichter die zich tot hem wendde voor advies 'Breng dode poëzie nieuw leven in met de thema's en woorden van journalistiek... Het is gemakkelijk om te doen wat pijn doet, - het prikkelt het hart niet met het maken van woorden, maar met vreemde, parallelle, pijnlijke herinneringen die verband houden met het gedicht waar ik zo'n hemelse staart aan heb gehecht aan een van mijn onhandige kolossen poëzie.
Ik wil door mijn land begrepen worden... als regen.
Ondanks alle romantische gevoeligheid (het publiek grijpt hun sjaals), scheurde ik deze prachtige, doorweekte veren eruit" (zie "Brief aan Ravich en Ravich").
Op 19 juli wordt de 120e verjaardag van de geboorte van de vooraanstaande Sovjetdichter Vladimir Vladimirovitsj Majakovski op grote schaal gevierd. De afgelopen jaren is er een muur ontstaan tussen lezer en dichter. Des te verrassender is de omvang van de jubileumvieringen.
Het 3e Internationale Literaire Festival vond plaats in Odessa, gehouden in het teken van de 120e verjaardag van de geboorte van V. Majakovski.
In Moskou vindt een literair evenement plaats ter ere van de 120ste verjaardag van de dichter. Van 21 maart tot 31 juli rijdt de "Poëzietrein" in de metro van Moskou. Elke koets presenteert verschillende facetten van het werk van de dichter.
'Ik zal je over de tijd en mezelf vertellen', zei Majakovski. Wij hoeven het vandaag de dag alleen maar te horen, met ons hart, zoals de dichter ons toespreekt: “Luister, kameraad nakomelingen...”
Majakovski was en blijft de meest briljante revolutionaire dichter. Hij werd ‘gemobiliseerd en opgeroepen door de revolutie’, omdat hij door zijn karakter, door zijn temperament en door het type persoon een rebel en revolutionair was. Helaas is juist het tijdperk dat hij verheerlijkte in de vergetelheid geraakt. Ongetwijfeld heeft zijn werk nu een nieuwe lezing nodig. Hijzelf moet bevrijd worden van de ‘leerboekglans’ die de levende verschijning van de dichter verduisterde en zijn rol reduceerde tot die van een agitator voor de Sovjetmacht. Maar wat Majakovski groot maakt, is dat hij altijd ‘hardop’ over alles sprak. ‘De luidruchtige – de leider’ behandelde welk onderwerp dan ook alleen als hij voelde dat ‘het hart aan het stemmen was’. Dat is de reden waarom zijn reliëflijnen in het geheugen blijven:
“Het was met de strijders, of het land, of in mijn hart”;
“Ik zing mijn vaderland, mijn republiek!”;
'Lees, afgunst, ik ben een staatsburger van de Sovjet-Unie.'
Majakovski was een echte patriot, en liefde voor het moederland was op genetisch niveau inherent aan hem:
“... het land waarmee je samen bevroren bent, kan niet voor altijd gestopt worden met liefhebben.”
Je kunt niet stoppen met liefhebben - het betekent dat dit het gevoel is waarmee je bent geboren, dat in de loop van de tijd alleen maar sterker wordt. "Ik verheerlijk het vaderland, dat is, maar drie keer - wat zal zijn."
Zelfs op buitenlandse reizen (in de jaren twintig bezocht V.V. Majakovski Duitsland, Frankrijk, Amerika), waar alles nieuw en interessant is, 
de dichter verlangt naar zijn vaderland. Hij nodigt de Eiffeltoren zelf uit naar Rusland:
Laten we gaan, toren! Aan ons! Daar ben jij meer nodig, bij ons!
Kom bij ons! Laten we naar Moskou gaan! "
Met deze op het eerste gezicht vreemde uitnodiging wilde hij de triomf van de industrie, waarvan de Eiffeltoren het symbool was, in zijn geboorteland van de Sovjets dichterbij brengen.
Majakovski is, net als iedereen, gefascineerd door Parijs, maar nostalgie kan niet worden overwonnen:
"Ik zou graag in Parijs willen leven en sterven,
als er niet zo’n aarde zou zijn – Moskou.”
Majakovski hield altijd van het leven. In 1920 schreef hij, te midden van volledige verwoesting en honger, een briljant gedicht over “Een buitengewoon avontuur dat Vladimir Majakovski overkwam in de zomer in de datsja”:
“De zonsondergang gloeide met honderdveertig zonnen, de zomer liep over in juli,
Het was heet, de hitte zweefde – het was in de datsja.”
Majakovski was niet van plan te sterven en accepteerde zelfmoord niet als een manier om zelfs maar de meest onoplosbare problemen op te lossen. Na de dood van Sergei Yesenin raasde er een golf van copycat-zelfmoorden onder jongeren. Om de enorme kracht van Yesenins stervende gedichten te neutraliseren, schreef Majakovski gedichten die doordrenkt waren van levensbevestigende kracht:
“Onze planeet is slecht uitgerust voor plezier.
We moeten de vreugde ontnemen aan de komende dagen.
In dit leven is het niet moeilijk om te sterven -
Maak het leven veel moeilijker."
Slechts vijf jaar later pleegde Vladimir Vladimirovitsj Majakovski echter zelfmoord met een revolverschot in het hart. Majakovski overwon veel moeilijkheden - hij stond sluwe vijanden, spirituele freaks en domme mensen in de weg. Hij was eng voor hen – en hij werd opgejaagd door een ‘bende poëtische grijpers en branders’.
Zijn tentoonstelling, waarin hij verslag deed van zijn twintig jaar werk, werd feitelijk verstoord. Zijn portret werd op het laatste moment uit het jubileumnummer van het tijdschrift “Print and Revolution” geknipt.
Iemand belde aan de telefoon en zei nare dingen; iemand gooide lasterlijke briefjes. Het afval waarmee Majakovski vocht, was bedoeld om wraak te nemen.
De aanval van tegenstanders maakte hem niet wanhopig. Majakovski kende de waarde van deze mensen... Maar het bleek dat er plotseling zwakke schakels in zijn leven verschenen: ziekte, nerveuze vermoeidheid, persoonlijk drama. Majakovski begon keelpijn te krijgen: de dichter-tribune verloor zijn stem. Zelf sprak hij hierover in een van zijn meest recente toespraken:
Vandaag kwam ik helemaal ziek naar je toe, ik weet niet wat er met mijn keel gebeurt, misschien moet ik een hele tijd stoppen met lezen. Misschien is vandaag een van de laatste avonden...
Mijn beste vrienden waren niet in de stad. Met anderen begonnen ruzies en onenigheid...
Niets van dit alles was de reden, maar het verzwakte het vermogen om weerstand te bieden, om te vechten. Er kwam een moment van zwakte. Er verscheen een bericht over de zelfmoord van Majakovski. In zijn postume notitie schreef hij: “… dit is niet de manier (ik raad het anderen niet aan), maar ik heb geen keus.”
Lev Kassil herinnerde zich deze moeilijke dagen: “De regels die hij lang geleden schreef kloppen irritant op zijn oren:
En het ergste dat je ooit hebt gezien is mijn gezicht als ik volkomen kalm ben?
... Ja, ik heb dit gezicht nog nooit helemaal kalm gezien. Het werd altijd verlicht door een bliksemschicht van woede, of door het geconcentreerde vuur van de aandacht, of door de reflecties van een sprankelende grap. Dit is de eerste keer dat ik hem absoluut kalm zie. En dat is eigenlijk het ergste.”
De grootsheid van Majakovski werd ook gevoeld door dichters die heel ver van hem verwijderd waren. Uit Mandelstams notitieboekjes: “Daar, in Sukhum, in april, ontving ik het oceanische nieuws van de dood van Majakovski... De mens is gebouwd als een bliksemafleider. We hebben huisarrest voor dergelijk nieuws en kunnen het daarom weerstaan.”
Liefde is wat Majakovski tijdens zijn leven miste:
“Ik heb mijn aardse bezittingen niet waargemaakt; ik heb niet genoten van mijn aardse bezittingen.”
Hij vertrok met onbetaalde schulden
...voor de Broadway Lampionia,
voor jou, de lucht van Bagdad,
vóór het Rode Leger,
voor de kersenbomen van Japan -
voor alles
over wat
Ik had geen tijd om te schrijven.”
Gelukkig heeft Majakovski over veel dingen kunnen schrijven. Wat hij schreef werd voor altijd als gedicht opgenomen in het gouden fonds van de poëzie
"Luisteren!"
Als de sterren immers oplichten -
Heeft iemand dit nodig?
Dit betekent dat het noodzakelijk is
Zodat iedere avond boven de daken
Is er minstens één ster opgelicht?!
“Dit gedicht is een doorbraak naar schoonheid, naar harmonie, pijnlijk vanuit een gevoel van eenzaamheid”, zei de beroemde literatuurcriticus Al. Michajlov.
Het is een geluk dat Majakovski erin slaagde oprechte regels te schrijven over liefde voor de levenden, voor het ‘beest’:
Ik hou van dieren. Je ziet een kleine hond
Hier, bij de bakkerij, is er één...
volledige kaalheid.
Zelfs dan ben ik bereid de lever uit mezelf te halen -
Ik heb geen medelijden, lieverd
eten.
Net als Sergei Yesenin (het gedicht 'Song of the Dog') onthulde Majakovski zijn spirituele vrijgevigheid in gedichten over compassie voor levende wezens.
Het is een geluk dat Majakovski erin slaagde verbluffend mooi te schrijven en tegelijkertijd doordrenkt was met hoge filosofieregels:
Kijk eens hoe stil de wereld is.
De nacht bedekte de hemel met een eerbetoon aan sterren.
Op uren als deze sta je op en praat je
Eeuwen, geschiedenis en het universum.
Nu staat Vladimir Majakovski in het centrum van Moskou. Het staat op het plein met zijn naam. De dichter die ooit zei:
Ik wil begrepen worden door mijn land,
maar ik zal niet begrepen worden -
Goed?!
Per thuisland
Ik kom langs
Hoe het gaat
schuine regen.
Kort na de dood van de dichter zei Marina Tsvetaeva: “Ik ben bang dat Rusland, ondanks de begrafenis van het volk, alle eer die hem is gegeven, alle rouw van Moskou en Rusland voor hem, nog steeds niet volledig heeft begrepen wie het heeft gekregen in de persoon van Majakovski.”
We zijn blij dat we eindelijk tot dit inzicht zijn gekomen. Dit blijkt uit de omvang van de jubileumvieringen en het vreugdevolle feit dat in de boekenreeks "Great Poets" (uitgave van "Komsomolskaya Pravda"), nummer 12, een prachtige bundel gedichten van Vladimir Majakovski werd gepubliceerd. En nummer één in deze serie was natuurlijk de verzameling van Alexander Sergejevitsj Poesjkin. “Na de dood staan we bijna zij aan zij...” (V. Majakovski “Yubileinoe”)
P.S. In de Centrale Stadsbibliotheek werd een boekententoonstelling gewijd aan het jubileum van Majakovski georganiseerd in de vorm van de 'Literaire Kalender'
Valentina Sokolova
Optie I
De naam Majakovski is stevig verbonden met het idee van een innovatieve dichter. Er zijn nog nooit zulke gedurfde, radicale veranderingen in de poëzie geweest. genaaid geen enkele dichter uit de 20e eeuw. Echter, een vergelijking van de ervaringen van Majakovski En zijn tijdgenoten bewijzen dat de invloed op de verdere ontwikkeling van de kunst wordt uitgeoefend door die ontdekkingen die aansluiten bij de behoeften van de tijd. Daarom is het werk van Majakovski ons dierbaar, omdat de zoektocht naar iets nieuws in de poëzie voor hem erg belangrijk is. In een poging om te bereikenbegripvan zijn volk nam Majakovski de meest moedige en beslissende stap en maakte van poëzie een actieve deelnemer aan bijeenkomsten,demonstraties.De historische verdienste van de dichter ligt in het creëren van een nieuw soort lyriek.
Het probleem van artistieke innovatie wordt door Majakovski op zijn eigen manier begrepen. Vroegere schrijvers hadden lezers, maar Majakovski, wanneer hij poëzie schrijft, stelt zich voor dat hij voor een enorme menigte luisteraars staat. Bijna elk gedicht van hem heeft deze 'Jij'-aantrekkingskracht op iemand anders: 'Hé, jij... Jij die... Kijk... Luister!...'. Majakovski creëerde zijn eigen ritme. Majakovski is juist goed omdat hij in verzen onbevreesd godslasterlijke, bijtende, vulgaire ritmes, rallytoespraken, kreten van gevechten en schandalen reproduceert. Met deze rallystijl probeerde Majakovski zijn gedichten aan het volk over te brengen. En naar mijn mening is hij hierin geslaagd.
Majakovski, die liefdevol de kiemen opmerkt van iets nieuws en moois in het leven van het land, wordt er nooit moe van eraan te herinneren dat “de rotzooi tot nu toe een beetje is uitgedund”, dat er nog steeds “veel verschillende schurken rondlopen in ons land en rondom." Daarom hechtte de dichter zoveel belang aan satire. De satirische werken van Majakovski verbazen door hun thematische diversiteit. Het lijkt erop dat er niet zo'n negatief fenomeen bestaat dat niet onder het vergrootglas van een satirische dichter zou vallen. Voor onze ogen strekt zich “een hele band van types uit”: de nieuwe bourgeois, de saboteur, de filistijn, de dronkaard, de opgever, de bedrieger, de lafaard, de omkoper, enz. Majakovski’s satire werd geboren uit de woede van een dichter - een patriot van Rusland en een humanist die alles afwijst wat een persoon vernedert en beledigt.
Om de aandacht van de lezer op zijn satirische gedichten te vestigen, gebruikt de dichter verschillende methoden om het beeld te vergroten en aan te scherpen, waardoor een bijzondere, ongebruikelijke situatie ontstaat, dicht bij sciencefiction. Zo richtte de dichter zijn gedicht ‘Zittend’ tegen bureaucratie en administratieve rompslomp. Dit gedicht vertelt hoe bureaucraten twintig keer per dag bijeenkomen, lege kwesties oplossen, in tweeën worden ‘verscheurd’ en al ‘de helft van de mensen’ tegelijkertijd op twee bijeenkomsten aanwezig is.
Majakovski verklaart openlijk zijn houding tegenover de bureaucratie:
Ik begroet de vroege dageraad met een droom:
"O, tenminste
één bijeenkomst
met betrekking tot de uitroeiing van alle bijeenkomsten!
Majakovski kwam nog dichter bij het thema bureaucratie in het drama 'Bathhouse'. In zijn satirische toneelstukken streeft de dichter ernaar het entertainment te vergroten - een van de uitingen van Majakovski's beweging naar nationaliteit. Hij wilde door zijn land begrepen worden, maar wist heel goed dat de massale lezer en kijker nog geen hoge cultuur bezat. De dichter zag zijn doel niet in het wegzinken naar het lage niveau van de massalezer, maar in het introduceren van de massa in de hoge cultuur, omdat alleen in dit geval de massa zijn werk correct zal kunnen begrijpen. Vandaar de zoektocht naar contact met de lezer; het maken van pakkende posters, propaganda- en reclamegedichten, spreken op drukke plaatsen.
Majakovski schreef niet alleen werken over het onderwerp van de dag, maar raakte ook eeuwige thema's aan: liefde, dichter en poëzie, en anderen. Met een ongebruikelijke benadering van dergelijke onderwerpen moedigde Majakovski de lezer aan om na te denken en het standpunt van de auteur over een bepaald onderwerp te evalueren. Over het thema tragische liefde schreef de dichter het gedicht 'Over dit'. Dit is een conflict tussen de lyrische held en de wereld van het filistisme. De tragedie is dat de vrouw van wie ze hield, in de wereld van het filistisme terechtkwam. Een soortgelijk plot is meer dan eens aan bod gekomen in de literatuur van de jaren twintig van de twintigste eeuw. Maar in het gedicht van Majakovski krijgt het een extreme ontroering. Twee werelden botsen. De woorden van de held van het gedicht klinken hartstochtelijk en boos:
Ik accepteer het niet, ik haat het allemaal,
wat zit er in ons
gedreven door de vertrokken slaven...
Met deze regels wilde Majakovski de lezers zijn negatieve houding ten opzichte van het filistisme, de saaie wereld van gewone mensen, laten zien.
Het gesprek van de dichter met zijn nakomelingen (“At the top of his voice”) is gevuld met menselijke grootsheid, hartstochtelijke overtuiging en nobelheid. Majakovski praat met zijn nakomelingen ‘over tijd en over zichzelf’, vanwege de manier waarop hij tijd begrijpt en de kunst die deze tijd nodig heeft. Het gedicht 'At the Top of Your Voice' wordt gedomineerd door het idee van de onsterfelijkheid van wat is gecreëerd in arbeid en strijd, geloof en rede en de dankbaarheid van nakomelingen. De dichter wijst individuele kunst af. Majakovski stelt dat de dichter de belangen van het volk moet dienen:
Tot het allerlaatste
laatste blad
Ik geef het aan jou, proletarische planeet.
Toen ik het werk van Majakovski bestudeerde, besefte ik dat alles wat hij in de kunst deed een prestatie van de grootste onbaatzuchtigheid was. De eeuwige populariteit en actualiteit van Majakovski's poëzie bewijst dat deze prestatie onsterfelijk is. De dichter heeft naar mijn mening zijn doel bereikt: de mensen begrepen en waardeerden zijn werk.
Optie II
De grote Russische dichter uit de 19e eeuw, N.A. Nekrasov, heeft prachtige woorden:
Hij die zonder verdriet en woede leeft, houdt niet van zijn vaderland.
De dichter Vladimir Majakovski leefde met "verdriet en woede" en hield hartstochtelijk van zijn vaderland.
Motieven van verdriet, ontevredenheid, eenzaamheid en een onrustig persoonlijk leven zijn in veel van zijn werken te horen.
De jonge Vladimir Majakovski kwam lijdend en alleen naar de Russische poëzie. De gedichten van de jonge dichter werden getroffen door de ongebruikelijke inhoud en de verbluffende poëtische nieuwigheid - iets dat de hedendaagse kritiek afschrikte, die deze nieuwigheid niet wilde begrijpen en verklaren.
De wereld onthult haar geheimen niet aan de dichter, en hij vraagt verbijsterd:
Luisteren! Als de sterren immers oplichten -
Betekent dit dat iemand dit nodig heeft? Dit betekent dat het noodzakelijk is dat iedere avond over de daken gaat
Is er minstens één ster opgelicht?!
De onvolmaaktheid van het leven, de scherpe discrepantie tussen dromen en werkelijkheid gaven aanleiding tot raadselachtige vragen.
Een gedicht met de provocerende titel “Hier!” vond de geadresseerde en produceerde precies het effect waarop de auteur had kunnen rekenen.
Ook werden, in strijd met de realiteit en dromen over de toekomst, regels geboren waar je vooral naar moet luisteren, omdat je het leven en de persoonlijkheid van Majakovski, zijn werk, wilt begrijpen:
De komende mensen! Wie je bent? Hier ben ik, ik helemaal
pijn en blauwe plekken!
Ik laat je de fruittuin van mijn grote ziel na!
Dit is de stem van de jonge Majakovski. Laten we aandacht besteden aan het contrast dat aanvankelijk de ziel van de dichter kwelt. Hij – “allemaal pijn en blauwe plekken” – legt een “fruittuin” aan voor de komende mensen. Deze regels bevatten het idee van opofferingsdienst aan mensen, kenmerkend voor de klassieke Russische literatuur.
Het schoolbeeld van Majakovski, ‘een agitator, een luidruchtige leider’, lijkt de gedachte aan mentale zwakte niet toe te staan.
In zijn volwassen jaren hield de dichter er niet van om zijn geestelijke onrust aan mensen bloot te stellen, ‘aan de keel van zijn eigen lied’.
Maar de ziel openbaart zich, zij verheugt zich en verheugt zich, zij is verontwaardigd en bloedt. Zielloze poëzie is geen poëzie.
Een van de meest opmerkelijke werken van Majakovski is naar mijn mening het gedicht 'About This'. Het gaat over jezelf en over de liefde, een gedicht waarin het karakter en de persoonlijkheid van Majakovski helderder en dieper naar voren komen dan in andere, latere gedichten.
Er waren ook vroege liefdesgedichten ("Cloud in Pants"). Er was het lichtste gedicht, niet gecompliceerd door dramatische botsingen, "I Love". De dichter ervoer toen het hoogtepunt van zijn gevoelens voor L. Yu Brik, en daarom wist hij het zeker: “Noch ruzies, noch kilometers kunnen liefde wegspoelen. Doordacht, geverifieerd, getest.”
Maar in werkelijkheid bracht de liefde de gevoelige dichter alleen maar lijden.
Uiterlijk was hij kalm, gedurfd en onkwetsbaar, maar in werkelijkheid was hij zeer onbeschermd. En dit alles is voor ons in de dichter heel dichtbij en begrijpelijk, omdat dit universele menselijke eigenschappen zijn. Ik ben erg geraakt door zijn oprechte woorden over liefde voor het ‘beest’:
Ik hou van dieren: Je ziet een hondje - hier bij de bakker is er één - een volledige kaalheid - van zichzelf
en dan ben ik klaar om de lever weg te geven, het maakt me niet uit, lieverd, eet het op!
Maar de dichter-bawler, dichter-tribune, dichter-heraut is mij niet helemaal duidelijk, hij leeft aan het begin van de 21e eeuw en ervaart al zijn complexe en tragische gebeurtenissen. Hij droomde van een mooie ‘communist ver weg’, driemaal het vaderland verheerlijkt dat dat zou zijn, maar wat nu? Wat te prijzen, wie te prijzen en waarvoor?
Majakovski vertegenwoordigde in zijn gedichten de verre toekomst, de 20e eeuw. Hoezeer hij het leven ook haastte, hoezeer hij ook geloofde in de commune aan de poorten, hij degradeerde de bevrijding van de onderdrukkende traagheid van de oude manier van leven alleen naar de verre toekomst:
De dertigste eeuw zal de kudden inhalen
het hart werd verscheurd door kleine dingen. Vandaag zullen we de onbeminden goedmaken met het sterrendom van talloze nachten.
En opnieuw spreekt de romanticus Majakovski een woord over liefde.
Over liefde die niet ‘de dienstmaagd van het huwelijk, de lust en het brood’ zou zijn, over liefde die het universum zou vullen en ‘zodat iedereen bij de eerste kreet van ‘Kameraad!’ - de aarde draaide zich om.” Dit is hoe Majakovski zich liefde voorstelde, dit is hoe hij liefde wilde zien. Hij kreeg niet het geluk een dergelijke liefde te ervaren: het hele punt is dat er in elk liefdesverhaal twee personages zijn van wie zijn lot in gelijke mate afhangt.
Deze Majakovski is voor ons begrijpelijk, dichtbij en modern.
Majakovski, de satiricus, is ook onze tijdgenoot. Satire in het werk van de dichter is een ‘cavalerie van kwinkslagen’ die ‘scherpe pieken van rijm’ oproept; dit is het favoriete type wapen.
“Er lopen veel verschillende schurken rond in ons land”, merkt de dichter op in het gedicht “Gesprek met kameraad Lenin.” “Om ze om te draaien, om ze voor het volk bloot te leggen” - dit is de taak die Majakovski zichzelf stelt.
Hij maakt op scherpe wijze alle negatieve uitingen van het Sovjetleven belachelijk (“Over onzin”, “Liefde”, “Bier en socialisme”), bestrijdt de bureaucratie in de instellingen (“The Satisfied”, “Factory of Bureaucrats”) en verzet zich tegen de overblijfselen van het kapitalisme. in de hoofden van mensen (‘Lafaard’, ‘Prude’, ‘Suck-up’, ‘Gossip’) brengt verpletterende slagen toe aan het koninkrijk van de dollar, aan internationale moordenaars en oorlogsstokers van een nieuwe oorlog.
Majakovski wil in zijn gedicht 'The Pillar' dat 'kritiek hulde brengt', hoewel 'er in ons land veel verschillende schurken rondlopen, er strekt zich een heel lint van typen uit: administratieve rompslomp, sycofanten, sektariërs, dronkaards.'
Tegenwoordig luiden de woorden uit het gedicht “The Satisfied”: “Oh, nog minstens één bijeenkomst over de uitroeiing van alle bijeenkomsten!” werd gevleugeld. Zelfs vandaag de dag zijn ze gericht tegen bureaucraten, het administratieve apparaat, vruchteloze bijeenkomsten, stemmingen door afgevaardigden, enz.
Het toneelstuk 'Bath' 'wast' ook, wist simpelweg bureaucraten uit. De bureaucraten Pobedonosikov en zijn secretaris Optimistenko geven geen ruimte voor een nieuwe uitvinding en belemmeren de vooruitgang. Dit stuk toont de schade van de bureaucratie, haar vijandigheid tegenover de hele creatieve, constructieve sfeer van de samenleving. Helaas leven de Pobedonosikovs en Optimisten nog steeds. Majakovski's satire 'maaide' de rommel weg en hielp de lezer te zien wie wie is.
Het is verheugend om te constateren dat er in onze tijd steeds meer gedurfde, nadenkende, moedige mensen zijn die willen dat democratie en ondernemerschap onze samenleving helpen.
En hoe actueel vandaag de dag zijn de regels uit het gedicht ‘Soul of Society’:
Ren weg van iets acuuts, alsof het besmettelijk is,
kameraad, van een alcoholist die opschept over hoeveel bier en wodka hij drinkt!
Ja, ik geloof dat Vladimir Majakovski ‘door zijn volk wordt begrepen’, hoewel iedereen hem op zijn eigen manier waarneemt.
V. Majakovski was een uiterst gevoelig persoon, bereid alles te geven “voor slechts één vriendelijk woord, een menselijk woord.”
Wat een bescheiden (en wat een hartstochtelijk!) verlangen en wat een kolossale prijs om ervoor te betalen!
∗∗∗
Voor mij is de enige donkere vlek in de biografie van de dichter zijn dood. Als je je aan de officiële versie houdt - zelfmoord, dan veroorzaakt dit veel controverse en twijfelachtige conclusies. Vooral gezien een van de interviews met Majakovski’s dochter, Ellen Patricia Thompson (Elena Vladimirovna Mayakovskaja):
“Ik wil dat iedereen het belangrijkste weet: Vladimir Majakovski heeft geen zelfmoord gepleegd! Hij wist dat hij een dochter had, hij streefde ernaar te leven, voor mij te leven en zei tegen zijn vrienden, wijzend op mijn foto: "Dit is mijn toekomst!" Toen hij besefte dat zijn droom van een ideale samenleving onmogelijk was, begon hij erover te praten, stopte met schrijven en werd geliquideerd.
Het is duidelijk dat we nooit zullen weten wat er werkelijk is gebeurd. In die tijd waren de scheidsrechters over het lot van zowel beroemde als heel gewone mensen bijzondere lichamen en zij deden hun werk zeer professioneel. Of het nu een samenzwering was of dat Majakovski zijn zenuwen verloor, of een andere versie - vandaag doet het er niet meer toe. De hele tragedie ligt ergens anders: bijna alle briljante mensen vertrekken te vroeg en laten ons, gewone bewonderaars van hun talenten, achter met een waanzinnig aantal versies en gissingen...
ID kaart
monument tijdens het leven
is verschuldigd volgens rang.
Ik zou verpanden
dynamiet
- kom op,
plagen!
ik heb er een hekel aan
allerlei soorten aas!
Dol zijn op
al het leven!
(Jubileum)
Feiten, citaten, aforismen van Vladimir Vladimirovitsj Majakovski:
Van kinds af aan leed Majakovski aan bacteriofobie en haatte hij spelden en haarspelden. Dit komt door het feit dat de vader van Majakovski stierf aan bloedvergiftiging nadat hij zichzelf aan een naald had geprikt tijdens het naaien van papier. “Vader is overleden. Ik prikte in mijn vinger (naaipapier). Bloed vergiftiging. Sindsdien kan ik niet meer tegen pinnen. De welvaart is voorbij. Na de begrafenis van mijn vader hebben we 3 roebel. Instinctief en koortsachtig waren onze tafels en stoelen uitverkocht. We zijn naar Moskou verhuisd. Waarvoor? Er waren niet eens bekenden.” (Autobiografie “Ikzelf”, 1928).
De meest controversiële en fatale figuur in het leven van de dichter is zijn muze en zijn ‘vloek’ Lilya Brik. Ze trouwde toen ze de toen beroemde dichter ontmoette. Vijf jaar nadat hij het Brik-stel had ontmoet, trok Majakovski bij hen in - hij voelde een onverklaarbare aantrekkingskracht tot Lila, en zij had een ambivalente houding tegenover hem: “Wat is het verschil tussen Volodya en een taxichauffeur? De één controleert het paard, de ander controleert het rijm.”
Ondanks zijn houding tegenover Lila had Majakovski herhaaldelijk zaken erbij. Zijn laatste vriendin was een actrice van het Moskouse Kunstacademie Theater Veronica Polonskaja Hij wijdde zijn afscheidsteksten echter niet aan haar.
Hij liet al zijn gedichten na aan de familie Brik. Na zijn dood zorgde Lilya ervoor dat de naam van de dichter niet werd vergeten, en tot haar dood droeg ze de gouden ring van Majakovski met de gravure "L.Y.B." – Lilya Yuryevna Brik.
“Het jaar 1930 begon slecht voor hem. Ik was veel ziek. Zijn tentoonstelling was niet succesvol; geen van zijn collega's kwam, hoewel er veel jonge mensen waren. Een andere mislukking was de première van “Bath” in maart. Er werd gepraat dat Majakovski zichzelf had afgeschreven, en hij hoorde het. En net op dat moment ging het met mij ook niet zo goed in het theater. Hij wilde dat ik het theater verliet, wat ik niet kon doen. We hadden ruzie, soms over kleinigheden, ruzies groeiden uit tot verhitte verklaringen”, zei Polonskaja in een interview in 1990.
In de laatste dagen van zijn leven stond Majakovski op de rand van waanzin. Hij veroorzaakte voortdurend schandalen voor Polonskaya, waardoor ze gedwongen werd het theater te verlaten en haar man te verlaten. Naar verluidt werd haar weigering in hun laatste gesprek de reden voor zelfmoord - de dichter schoot zichzelf neer drie minuten nadat de actrice hem had verlaten.
In zijn zelfmoordbrief schreef Majakovski: “Geef niemand de schuld van het feit dat ik sterf, en roddel alsjeblieft niet. Dit vond de overledene niet zo leuk. Mam, zussen en kameraden, het spijt me - dit is niet de manier (ik raad het anderen niet aan), maar ik heb geen keus. Lilya - hou van mij. Kameraad regering, mijn familie is Lilya Brik, moeder, zussen en Veronica Vitoldovna Polonskaya. Als je ze een draaglijk leven geeft, dank je.”
Na zijn dood gaven velen Polonskaja de schuld dat hij de reden was voor deze vreselijke stap. Zelf voelde ze zich schuldig, waarover ze schreef in haar memoires: “Het zou absurd zijn als ik hiermee zou willen zeggen: Majakovski heeft zichzelf neergeschoten om mijn gezinsleven te vernietigen. Maar onder het complex van redenen dat tot zijn dood leidde, was er ook dat misverstand tussen ons, dat hij aanzag als een pauze. Het is echter overdreven om te beweren dat hun ruzie de oorzaak van zelfmoord was. Het was eerder een reden, de laatste druppel.
Ze zeggen dat onvrije vrouwen het lot zijn dat Majakovski zijn hele leven heeft achtervolgd. Lilya Brik was getrouwd, Tatjana Yakovleva had nog drie bewonderaars, naast hem bezweek Veronica Polonskaya nooit voor zijn overtuiging en scheidde niet van haar man. De dichter ervoer heel hard de gedwongen behoefte om zijn geliefde vrouwen met andere mannen te delen. Geen van hen behoorde hem volledig toe.
Majakovski bracht elf maanden door in eenzame opsluiting nr. 103 in de Butyrka-gevangenis. Hij kwam daar terecht op verdenking van het helpen ontsnappen van vrouwelijke politieke gevangenen uit de vrouwengevangenis Novinskaya in Moskou. Wegens gebrek aan bewijs werd hij vrijgelaten.
Majakovski nam deel aan de antireligieuze campagne die in 1928-1929 door het Al-Russische Centrale Uitvoerende Comité werd geïnitieerd. Hij werd zelfs lid van de Unie van Militante Atheïsten en promootte het atheïsme. De volgende regels behoren tot zijn pen:
Bij de sluwe god
mazen in de wet -
veel.
Onbeschaamd
en recht
neusgeluiden uit de slaap.
(“We moeten vechten”, 1929)
Tijdens een van de concerten sprong een klein persoon naar V.V. Majakovski stapte naar hem toe: "Dus ik doe het."
Onmiddellijke reactie van Vladimir Vladimirovitsj Majakovski op een aanval van een van zijn vele tegenstanders:
- Jij, kameraad, maakt bezwaar alsof je aan het bevallen bent!
Er werd eens een boek besproken in het bijzijn van Majakovski, en een van de aanwezigen zei erover:
"Het leven zoals het is".
Majakovski antwoordde onmiddellijk:
"Wie heeft haar zo nodig?"
In een van de gedichten van Majakovski staat de volgende regel:
“Terwijl je naar een puistje kijkt voor de kaptafel...”
Deze zin weerspiegelde vrij nauwkeurig het gedrag van de dichter zelf. Hij ging naar de spiegel en onderzocht zorgvuldig en achterdochtig zijn gezicht om te zien of er iets akeligs of een infectie aan hem vastzat, of dat hij het gevaar liep te overlijden aan een onopgemerkte schram. Majakovski kon plotseling alle papieren van de tafel opzij schuiven en zich gaan scheren, terwijl hij binnensmonds mompelde:
“Nee, ik ben niet knap genoeg om me niet elke dag te scheren.”
De rest van het toilet van de dichter vergde bijna geen tijd, geen spiegel, geen aandacht. Alle kleren vielen onmerkbaar elegant op zijn schouders, zoals het hoort.
In 1926 arriveerde Majakovski in Tiflis en ging naar de Zakkniga-winkel. Hij sprak met de winkelmanager over zaken en merkte toen op:
“Alles wat je hier hebt is Transkaukasisch, “Zakkniga”, “Zakshveitorg”... Waarschijnlijk wordt het lied over “Bricks” hier ook gezongen in de Transkaukasische versie:
“En voor deze kleine steentjes...”
In Tiflis werd een avond gehouden met de titel "Het gezicht van de USSR-literatuur". Aan het einde van de avond werden Majakovski verschillende vragen gesteld. Hier zijn er een aantal.
Vraag:‘Wat vind je van Demyan Bedny?’
Majakovski: “Ik ben aan het lezen.”
Vraag:‘Hoe zit het met Jesenin?’ (Ongeveer twee maanden zijn verstreken sinds zijn dood.)
Majakovski: “Over het algemeen ben ik bevooroordeeld tegenover de doden.”
Vraag:“Wiens geld gebruik je om naar het buitenland te reizen?”
Majakovski: "Voor de jouwe!"
Vraag:'Kijk je vaak naar Poesjkin?'
Majakovski: “Ik kijk nooit naar binnen. Ik ken Poesjkin uit mijn hoofd.”
David Burliuk stelde de jonge Majakovski voor aan zijn kennissen: "Vladimir Majakovski is een briljante dichter!"
En toen zei hij tegen Majakovski: "Laat me niet in de steek, schrijf goede poëzie."
Na een reis naar het buitenland werd Majakovski gevraagd: "Vladimir Vladimirovitsj, hoe is het in Monte Carlo, is het prachtig?"
Hij antwoorde:“Heel erg zoals wat we hebben in het Bolshaya Moskovskaya [hotel].”
Toen vroegen ze hem: ‘Je hebt veel gereisd. Ik vraag me af welke stad jij de mooiste vindt?”
Majakovski antwoordde kort: “Vyatka.”
Op een dag bezocht Majakovski de redactie van een tijdschrift, en toen hij vertrok, ontdekte hij dat zijn stok ontbrak en zei:
‘Waar is mijn stok? De stok ontbreekt. Maar waarom zeggen ‘de stok ontbreekt’ als je eenvoudiger kunt zeggen: de stok.”
In de winter van 1926 zou er een bespreking plaatsvinden van de roman van de jonge schrijver Philipp Hopp 'The Death of the Merry Monarchy'. Majakovski ontmoette de schrijver vóór de discussie en moedigde hem aan: “Je groeit met grote sprongen. Ik las over uw roman ‘De dood van de vrolijke non’.
Iets later, toen hij Gopp op straat ontmoette, vroeg Majakovski: "Wat schrijf je?"
Gopp antwoordde: “Een verhaal.”
Majakovski: "Hoe heet het?"
Gopp: “Een slecht sprookje.”
Majakovski: “Welk onderwerp?”
Gopp begon zijn gedachten te ontwikkelen: "Nou, weet je, Vladimir Vladimirovitsj, hoe kan ik je vertellen... Dit onderwerp hangt al een hele tijd in de lucht..."
Majakovski onderbrak: “Hem verwennen...”
Gopp was beledigd: "Waarom - bederven?"
Majakovski legde uit: “Nou, hoe? Als het sprookje slecht is, wat voor geur kun je er dan van verwachten!
Polytechnisch Instituut, Vladimir Majakovski spreekt tijdens een debat over proletarisch internationalisme:
— Onder de Russen voel ik me een Rus, onder de Georgiërs voel ik me een Georgiër...
Vraag uit het publiek:
- En onder de dwazen?
Antwoord:
‘En dit is de eerste keer dat ik tussen de dwazen bevind.’
IN HET ALGEMEEN had Majakovski zowel geluk als pech met vrouwen. Hij liet zich meeslepen, werd verliefd, maar ontmoette meestal geen volledige wederkerigheid. De biografen van de dichter noemen unaniem zijn grootste liefde, Lilya Brik. Het was aan haar dat de dichter schreef: 'Ik heb lief, ik heb lief, ondanks alles, en dankzij alles heb ik liefgehad, liefgehad en zal ik liefhebben, of je nu onbeleefd of aanhankelijk bent, de mijne of die van iemand anders. Ik hou er nog steeds van. Amen". Zij was het die hij ‘De helderste zon’ noemde.
Vladimir Majakovski en Lilya Brik En Lilya Yuryevna leefde gelukkig samen met haar man Osip Brik, noemde Majakovski in haar brieven 'Puppy' en 'Puppy' en vroeg 'haar een autootje uit het buitenland te brengen'. Brik waardeerde het genie van haar bewonderaar, maar haar hele leven hield ze alleen van haar echtgenoot Osip. Na zijn dood in 1945 zou ze zeggen:
“Toen Majakovski zichzelf neerschoot, stierf een groot dichter. En toen Osip stierf, stierf ik. Een andere verklaring van Lily Yuryevna is ook opmerkelijk. Toen Brik hoorde over de zelfmoord van Majakovski, zei hij: “Het is goed dat hij zichzelf met een groot pistool heeft neergeschoten. Anders was het lelijk geworden: zo’n dichter schiet met een kleine Browning.”
Portret van Repin. Kap. Majakovski "Zittend model" 1911
Tijdens examens op de kunstacademie tekenden ze meestal een naaktfiguur en een gipsen hoofd. Ze gaven me drie uur voor elke klus. De examens duurden zes dagen. Majakovski, die terugkeerde van de tests, zei tegen zijn leraar Pjotr Kalnin:
- Pjotr Ivanovitsj, jouw waarheid! Weet je nog hoe je naakt leerde? Ik begon vanaf de teen en schetste het hele silhouet van de figuur met één lijn.
“Giraffe op afspraak bij de tandarts” 1912 - 1913
De dichter had een bijzondere liefde voor giraffen. Aan het begin van de 20e eeuw werden een aantal van zijn tekeningen de “Giraffeserie” genoemd. De giraffe is een afbeelding van Majakovski zelf, zoals zijn vrienden hem noemden. Hoe kan het ook anders als de twee meter lange dichter vaak in het openbaar verschijnt in een geel jasje met zwarte manchetten en kraag? De tekeningen weerspiegelden de realiteit van zijn leven: Majakovski had kiespijn, dus in een van de illustraties verscheen een ‘grijper’ (zoals hij zelf tandartsen noemde) die de tand van een giraffe verwijderde.
Vanwege de poëtische ‘ladder’ die Majakovski zelf uitvond en die later zijn visitekaartje werd, beschuldigden veel collega’s van de dichter hem van bedrog: kranten betaalden destijds immers juist vergoedingen voor het aantal regels, en niet voor karakters.
De dichter was een hartstochtelijk gokker. Hij hield van biljart en kaarten en was niet bang om Russische roulette te spelen. Er is trouwens een versie dat het verlies van Russische roulette de dood van Majakovski veroorzaakte - de omstandigheden van zijn dood zijn immers nog steeds niet helemaal duidelijk.
Weinig mensen weten dat Majakovski niet alleen nauw verbonden was met de literatuur, maar ook met de cinema die in Rusland opkwam. Hij schreef scripts en speelde een aantal rollen. Helaas hebben slechts fragmenten van één film ons bereikt waar we naar de dichter kunnen kijken - dit is "The Young Lady and the Hooligan".
Vladimir Majakovski bezocht vele malen het buitenland op tournee, niet alleen in Europa (Frankrijk, Duitsland), maar ook in Amerika, wat absoluut exotisch was voor een Sovjetpersoon uit die tijd. Uit deze reizen zijn ook veel gedichten voortgekomen.
Majakovski had ook een ongelukkige liefde - voor de Russische emigrant Tatjana Yakovleva. De roman werkte niet, maar de dichter schreef een prachtig gedicht 'Brief aan Tatjana Yakovleva'. Er is ook zo'n mooie Parijse legende verbonden aan Majakovski's passie voor Jakovleva: voordat hij naar zijn vaderland vertrok, stortte de dichter zijn volledige Parijse honorarium op de rekening van een bloemenbedrijf, op voorwaarde dat Jakovleva één keer per week het mooiste boeket zou ontvangen. met een briefje - "Van Majakovski." En jarenlang, zelfs na de dood van de dichter zelf, bleven de bloemen komen en komen. En zij waren het die het leven van Majakovski's geliefde redden tijdens de bezetting van Parijs door de nazi's - de vrouw verkocht boeketten om aan de hongerdood te ontsnappen.
Je kunt trouwens de prachtige legende 'Bloemen voor jou van Majakovski' lezen.
Als je van mij houdt, betekent dit dat je bij mij bent, voor mij, altijd, overal en onder alle omstandigheden...
als jij
"koe" naam,
bij jou thuis
moet zijn
melk
en uier.
Wat als je zonder melk zit?
en zonder uier,
dan zit de duivel in je
in de naam van een koe!
Ik wil begrepen worden door mijn geboorteland,
maar ik zal niet begrepen worden -
Goed?!
Per thuisland
Ik kom langs
Hoe gaat het?
schuine regen.
De muffe lucht -
wij snijden het leven.
Kameraden,
rest
in de frisse lucht.
Je kent natuurlijk het fenomeen ‘rijm’.
Laten we zeggen dat de regel eindigde met het woord 'vader',
En dan, op elke andere regel, waarbij we de lettergreep herhalen, zetten we zoiets als dit: lamtsadritsa...
Mensen zijn bang - een ongekauwde schreeuw komt uit mijn mond.
...Ik pakte het, nam mijn hart en ging gewoon spelen - als een meisje met een bal.
‘Het is niet moeilijk om in dit leven te sterven.
Maak het leven veel moeilijker."
Er is geen mooiere kleding ter wereld dan het brons van de spieren en de frisheid van de huid.
Broches glinsteren...
op jou! -
van de jurk
van halfnaakt.
Eh,
zou goed passen bij zo'n jurk...
hoofd.
"Als je me vermoordt, begraaft, graaf ik mezelf uit!"
Een verliezer is niet degene die gebeten is door het lot en de buren wijzen met de vinger naar de oplichter... EEN VERLIEZER is degene die GELUKKIG is - maar hij zal geen geluk kunnen vangen!..
Liefhebben is met gescheurde lakens, slapeloosheid,
Om in te storten, jaloers op Copernicus,
Hij, niet de echtgenoot van Marya Ivanna
Beschouw hem als je rivaal!
Ik hield van.
Je moet niet door de oude dingen snuffelen.
Duizenden tonnen woorderts
Omwille van één enkel woord!
Altijd schijnen, overal schijnen,
tot de laatste dagen van Donetsk
glans - en geen nagels!
Dit is mijn slogan-
en zon!
Een interessant feit uit het leven van Majakovski: ondanks zijn strenge, sombere uiterlijk was Vladimir Vladimirovitsj een nogal sentimenteel persoon. De dichter hield van huisdieren. Bijzonder gehecht aan honden. Hij pakte zelfs een keer een puppy op straat en bracht hem in huis, waarbij hij hem gewoon Puppy noemde. Trouwens, deze bijnaam ondertekende hij later in gepassioneerde notities aan zijn geliefde Lily Brik.
Ter afsluiting van het verhaal over de grote Russische dichter, over wiens gedichten Vladimir Lenin zei: "Een soort Tararaboombia", kunnen we het volgende interessante feit over Majakovski niet negeren. Terwijl hij in Berlijn was, ging Vladimir Vladimirovitsj een schoenenwinkel binnen en na veel passen koos hij voor semi-sportschoenen met dikke zolen. Hij trok ze meteen aan, betaalde en zei: “Groot, duur en sterk, zoals Rusland zelf!”
Ze zeiden ooit tegen Majakovski:
- “Je gedichten zijn te actueel. Morgen zullen ze sterven. Je zult zelf vergeten worden. Onsterfelijkheid is niet je lot..."
“Kom over een eeuw terug,” antwoordde Majakovski, “we zullen zien.”
Enorm,
hoekig,
als een dam
hij verzet zich tegen alle onwaarheden...
E. Jevtoesjenko
‘Nee, ik ga niet allemaal dood.’ Deze onsterfelijke woorden van Poesjkin kunnen ook aan Vladimir Majakovski worden gericht. Ook de tijd heeft geen macht over hem. Vergoddelijkt en gelasterd, gekruisigd en herrezen, hij is nog steeds bij ons. Je kunt het met hem eens zijn, met hem discussiëren, maar je kunt niet onverschillig aan zijn gedichten voorbijgaan!
Het voormalige Majakovski-plein in Moskou, nu weer Triumphalnaya. Hij staat in het midden. Een open gebaar, openheid, extreme openhartigheid. Maar om de een of andere reden leek de dichter mij altijd anders: subtiel, kwetsbaar, die nooit ware liefde of echt begrip vond.
Al in zijn vroege werk is zijn lyrische held uiterst tegenstrijdig. Hier verklaart hij met minachting, terwijl hij in een schreeuw uitbarst:
Ik zal vrolijk lachen en spugen,
Ik zal in je gezicht spugen
Ik ben de onschatbare woorden van een spender en verkwister.
Maar plotseling verdwijnt de onthullende pathos en verschijnt er voor ons een man die bang en eenzaam is in deze wereld zonder sterren, die droomt dat ‘elke avond minstens één ster boven de daken zal oplichten.’
Majakovski wil een geestverwant vinden, die door tenminste iemand begrepen wordt. Hij droomt er nog niet van om door het hele land begrepen te worden. Maar dit natuurlijke verlangen om minstens één gelijkgestemde persoon te vinden is onbereikbaar:
Geen mensen.
Zie je
de schreeuw van duizend dagen van kwelling?
De ziel wil niet stom worden,
maar er is niemand die het kan vertellen.
En toen kwam 1917. ‘Mijn revolutie’, zo omschreef Majakovski de gebeurtenissen van oktober. Nu de opvattingen en meningen van mensen dramatisch zijn veranderd, nu Lenin van een ideaal en een godheid is veranderd in de ‘meest kwaadaardige’ persoon in de Russische geschiedenis, zoals A. Solzjenitsyn hem beschreef, hebben we dan het recht om Majakovski en vele anderen die oprecht geloofden dat de ‘wereld’ die zij ‘dik’ haatten, zal worden weggevaagd, zodat vrijheid en wederzijds begrip in het land zullen regeren?
Hoe hard heeft Majakovski in deze jaren gewerkt! Hij schreef gedichten die soms niet aan de hoge artistieke smaak voldeden. Maar de boeren en soldaten, niet sterk in de esthetiek van schoonheid, bewonderden zijn liedjes! "Slecht?" - je vraagt. Ongetwijfeld! Maar schuilt er achter dit alles niet een vurig verlangen om op zijn minst op deze manier gehoord en begrepen te worden, via posters, propaganda en slogans?
Plichtsbesef is een van de bewijzen van de spirituele betekenis van Majakovski. Er zijn verbazingwekkende regels in het gedicht "Over dit":
Moet staan
Ik sta voor iedereen, ik zal voor iedereen betalen,
Ik betaal voor iedereen.
Hij droomde van de subtielste verbinding tussen zijn lyrische held en het volk, van begrip en vertrouwen in zichzelf, een dichter die al zijn talent aan de ‘aanvallende klasse’ gaf. Majakovski werd echter steeds vaker overmand door twijfels. De regel die als thema van dit essay is genomen, heeft een vervolg waarin de motieven van eenzaamheid en onverdeelde gedachten klinken:
Ik wil begrepen worden door mijn land,
maar ik zal niet begrepen worden - nou ja,
Ik zal door mijn geboorteland trekken,
hoe de schuine regen voorbijgaat.
Ik denk dat deze woorden niet van een ‘agitator, luidruchtige leider’ zijn, maar van een twijfelend en zeer lijdend persoon.
Voor zijn dood schreef V. Majakovski: "Met zijn stem: de eerste inleiding tot het gedicht." Ik kreeg de indruk dat de dichter opzettelijk zijn nakomelingen aansprak, omdat hij het vertrouwen had verloren dat zijn tijdgenoten hem zouden begrijpen. Het is aan hen, de mensen van de toekomst, dat hij zijn positie in de kunst probeert uit te leggen; hij rekent op hun begrip en vrijgevigheid:
poëzie stroomt, ik zal stappen
door lyrische volumes, alsof ze leven
praten met de levenden.
Het is in dit werk dat we regels vinden die getuigen van het diepe spirituele drama van de dichter:
staande aan de keel van zijn eigen lied.
Voelen moderne literatuurwetenschappers, die arrogant praten over de creatieve misrekeningen en de duidelijke degradatie van de dichter Vladimir Majakovski, niet de verschrikkelijke melancholie en pijn waarmee deze woorden gevuld zijn?!
Wilhelm Küchelbecker schreef in 1845:
Het lot van dichters van alle stammen is bitter;
Het lot zal Rusland het hardst executeren...
Dit zijn regels over Poesjkin, Lermontov, Blok, Yesenin en natuurlijk Majakovski!
Onbegrepen door zijn tijdgenoten, na zijn dood uitgeroepen tot ‘de beste en meest getalenteerde’ en bespuugd in onze dagen, bleef de dichter een eenzame ster aan de horizon van de Russische poëzie van de 20e eeuw. Maar ik wil echt geloven dat er jaren zullen verstrijken, dat nieuwe lezers zich tot de gedichten van Majakovski zullen wenden en eindelijk de hele rijkdom van zijn poëtische wereld, de hele diepte van zijn persoonlijkheid zullen begrijpen.
Ik denk dat dit inzicht om de hoek ligt. En ik besefte dit nadat ik per ongeluk een gedicht van een tiende-klasser had gelezen:
Hallo, Majakovski!
En ik heb bladeren voor je meegebracht.
Gesneden esdoornbladeren,
Geel en met karmozijnrood!
Mensen komen en gaan naar Majakovski met een ziel die openstaat voor het mooie en het goede. Ze komen en zullen altijd blijven komen!